今天点虫知识就给我们广大朋友来聊聊京都桂离宫,以下关于观点希望能帮助到您找到想要的答案。

问题一：熊本必去旅游景点

答：熊本与大阪城、名古屋城并列为日本三大名城，被指定为国家级特别史迹，下面介绍熊本必去旅游景点，欢迎阅读了解。

熊本景点介绍

熊本市为九州第三大城市，是熊本县的县厅所在地，也是县内的最大城市，市内街道整齐，楼厦林立，富有现代感。在充满绿色的城市中间，以熊本城为中心，流淌着白川及其数条支流，熊本被誉为“树与水之都”。熊本城作为“不落的名城”，与大阪城、名古屋城并列为日本三大名城，被指定为国家级特别史迹。

熊本县熊本的市中心有不少大型商业大厦和许多风格独特的商店。那里的上通、下通和新市街是四日本最长的拱顶长廊式商店街，沐浴通的服装点鳞次节比，上通并木坂的漫步道绿树成荫，近年来受到各方购物观光者的青睐。 县内有阿苏和云仙天草这两个山间公园和海上公园，前者有世界最大的重叠式活火山－阿苏山，风景雄伟壮观；后者则有大小不一的120个岛屿，山清水秀，美不胜收。还有耶马日田英彦山和九州中央山地这两个国定公园，自然公园的面积约占全县面积的十分之二。阿苏地区的活火山阿苏山有世界上最大的破火山口，以阿苏山为主分布着许多温泉。在天草地区，景观各具特色，有天草五桥，和基督教徒殉教有关的史迹以及有里亚式海岸的岛屿。中央山地地区的溪谷、原始森林和秀美的山岳尤其被年轻人所喜欢。

另外，县内还有很多值得一看的地方，如以“武者返”的石墙而闻名的日本三大古城之一的熊本城，建有水前寺假山公园的熊本市，流入岛原湾的菊池川流域的温泉乡和菊池溪谷，保存着许多12世纪至14世纪史迹的人吉市、球磨市等等。

熊本基本信息

英文名：Kumamoto

位置：位于日本九州中部

面积：267.23平方公里

人口：67.4万人

时差：比北京时间早1小时

城市电话区号：096

气候描述： 一年四季都可以来熊本旅游，但是最佳时期还是在夏季。

熊本必去景点推荐

熊本市处于内陆盆地,具有冷暖温差大的气候特点，是全国梅雨期降水量最多的地区之一。源于阿苏地区由于降水而形成的巨大地下水系，100%保证了近70万人的.城市用水，这在世界上也是少有的。而且丰富的水利资源支撑了发达的IC产业、农业、水产业。故熊本县被称为“水之乡”。熊本的水号称是日本最好喝的水。阿苏山上降下的雨水， 经过肥后台地后成为地下水，熊本市的自来水就是取自地下水 因为不经多少消毒，足以与泉水比美。

熊本有丰富的水源，在日本的“环境厅”的名水百选中，4处（白川水源、池山水源、菊池水源、轰水源）被选中。 白水水源被环境厅选为百水之首，每分钟可出水60吨。

也有人别称熊本为“火之国”，其原因有三：

一是因为当今世界上最大的重叠式活火山阿苏山就在熊本。它由五十多座火山先后喷发叠加 而成，造成了外围山群和核心山岳，堪称世界罕见的奇观。其中最大的火山口中岳火口，至今还在袅袅冒烟。阿苏山的中心5岳中岳，高岳，根子岳，杆岛岳和乌帽子岳，点缀在周长为128公里的外围山脉中，青翠的大草原映衬着缕缕白烟，是一幅令人陶醉而又叹为观止的壮美景像。 在阿苏火山博物馆里，可以通过装置在火山口的摄像头看到火山躁动的迹象，令人感叹自然的力量。

另一个原因是出现在明海上的神秘火光。传说日本景行皇为了扑灭豪族“熊袭”而来到熊本时，暗夜里靠著出现在海上的火得以安全靠岸。这个不知名的火现在到了秋天的晚上便会出现在八代海(有明海)上。而这个现像已被科学家解释为乌贼渔船的渔火而形成的海市蜃楼。

第三个原因是传说祟神皇时有土蜘蛛打猴、颈猴二人，率徒众一百八十余人聚于益城郡朝来名峰。皇于是便派遣健绪组率众诛灭贼众。消灭后健绪组又于国内进行巡察及查探消息。当他们来到八代郡白发山时，因天色已晚便在当地止宿;但夜里的天空突然有自然而生的火焰，并徐徐降到此山上燃烧，令他们一行人大感惊讶。健绪组将这奇怪的事上告皇，皇也因此将此地名为“火国”。

也就因为这多项与火有关的题材令其“火之国”之名更闻名。

特色景点

天守阁

熊本城现在的天守阁是40年前重建的。在天守阁陈列着历代城主的遗物和当时的武器等物品。

小泉八云故居

熊本市内有 19 世纪末来日本做英语教师的文学家拉夫卡狄欧哈恩（日本名字为小泉八云）最初的住所——小泉八云故居。

夏目漱石旧居

19世纪末20世纪初小说家夏目漱石旧居也位于熊本市，旧居的资料馆建成了夏目漱石纪念馆。

熊本游玩娱乐项目

水前寺公园

水前寺公园在熊本城东南位置，里面有从京都桂离宫移建过来的茶室，这个有水池和野草丛生的假山公园是市民们休憩的好去处。

阿苏山

阿苏山位于九州的中央，是横跨熊本县和大分县的阿苏国立公园的中心，包括周长为 128 公里的辽阔的外轮山，分布着 7 个村镇的破火山口及阿苏五岳。阿苏五岳位于以现在仍有时喷火的中岳为中心的火口附近。阿苏山是一个典型的复式火山。

阿苏中岳是世界上屈指可数的活火山，海拔 1506 米的山顶弥漫着硫黄气味，利用缆道可登上山顶。在这里可近距离地观看南北长约 1 公里、东西宽约 400 米、口径 4 公里的火山口浓烟翻滚的壮观景象。因为是活火山，所以周围分布着许多避难壕。在阿苏火山博物馆可以通过遥控设置在中岳火口的 2 台摄像机来观察火山里面的状况。乌帽子岳北坡山腰处有一被火山灰覆盖的草原，春秋季可放牛马，冬季则可作滑雪、溜冰场，深受大家的欢迎。

游览心情

到熊本游玩，如同其它风景名胜古迹，春季、夏季、秋季、冬季景色各有魅力，只有身临其境才能欣赏到山水如画的美。所以出发前对熊本景区概况要有所了解，如果是跟随旅游团出游，带队导游会给游客讲解熊本的人文地理；如果是自助游一定要参考熊本必去景点推荐。最后，和亲友结伴出行照相机必不可少，用照片记录下熊本 旅途中愉悦的心情。

问题二：日本建筑有什么风格和特点

答：日式建筑也有较久的历史，早期的日式建筑大量受到中国建筑的影响，但随后也渐渐发展出属于日本的独特风格。

风格：以木材为主，紧凑布局，多元化。

特点：传统的日式家具以其清新自然、简洁的独特品味，形成了独特的家具风格，对于活在都市森林中的我们来说，日式家居环境所营造的闲适、悠然自得的生活境界，也许就是我们所追求的。

领略不俗风采 典雅又富有禅意的日式家居风格在我国可谓是大行其道，异域风格的表现手法使得人们的喜爱，又能领略到其中的不俗。

日式风格装修的特点是淡雅、简洁, 它一般采用清晰的线条，使居室的布置带给人以清洁，有较强的几何立体感。

拓展资料

和风源于中国的唐朝。

盛唐时鉴真大师东渡，无论文字、服饰、饮食、还是文化、宗教、起居、建筑物的结构、制式、日本与中国都有着极其相似的地方。比如，日本人对禅宗的顶礼膜拜，就是深受中原文化的影响。

和风的特点也大多以碎花典雅的色调为主

日式室内设计中色彩多偏重于原木色，以及竹、藤、麻和其他天然材料颜色，形成朴素的自然风格。

列如：和风传统节日用品日式鲤鱼旗、和风御守、日式招财猫、江户风铃、等都是和风式物品。

日式设计风格直接受日本和式建筑影响，讲究空间的流动与分隔，流动则为一室，分隔则分几个功能空间，空间中总能让人静静地思考。

传统的日式家居将自然界的材质大量运用于居室的装修、装饰中，以节制、禅意为境界。

参考资料：百度百科日式风格词条

问题三：求有关日本名园桂离宫的书籍资料

答：在日本京都西部桂川的西岸，有座掩映在绿树丛中的古色古香的建筑，这就是名闻遐迩的桂离宫。

桂离宫是作为城郊皇宫修建的。众所周知，从9世纪起，现在宫殿建筑群所在位置的土地为贵族藤原氏家族所有，到17世纪初才华横溢的八条宫智仁王子获得了这块土地。他通晓日本和中国的古典诗歌，喜欢画画和弹奏日本筝，是调色高手和虔诚的茶道崇拜者。

1615年，八条宫智仁王子开始着手修建宫殿，第一批工程的特点是简朴，这说明了宫殿主人无可挑剔的品位。在研究界存在这样的观点：八条宫智仁王子采用了集天才建筑师、诗人、陶器制作者、茶道行家和园艺设计专家为一身的小堀远州的建议。但是王子自己却没来得及欣赏他城郊宫殿的美色，而在他死后宫殿就彻底变得荒芜了。

宫殿第二阶段的修建是与八条宫智仁的儿子智忠亲王联系在一起的，他遗传了他父亲的才干，而与富有的封建主前田利常女儿的婚配解决了他财政上存在的问题。智忠亲王的新建筑非但没有损坏他父亲最初的构思，而是正好相反——自然而然地与已有的建筑和谐地融为一体，由此而在美观和建筑决策方面都获得了一个形成整体的宫殿建筑群。

桂离宫这座370 多年前的庭园建筑，充分显示了日本古建筑和谐的风格。它正以更加迷人的姿色，吸引着大批日本国内外的游览者。

问题四：中国园林跟绘画的关系?

答：从上面对三大园林体系形成的叙述中，可以看到欧洲和伊斯兰体系之间存在着同源的关系，即都始自于对古代西亚造园方法的模仿。只不过伊斯兰体系是在古巴比伦故土上发展，和其所模仿的原型有着同样的气候和地理环境，所面临的主要问题就是对沙漠中珍贵的水源和植物的运用，所以对古西亚流派的手法保存得比较完整，而其视水如金的水法处理也是其最大的特色。当然当这一体系随着伊斯兰教的扩展而进入南亚次大陆后，因为这里的水资源比较丰富，再加上古印度文明深厚本土文化底蕴的影响，使传统的西亚派水法有了重大的改变而产生了伊斯兰体系的一个特异支派。这里的园林不再使用谨慎保护水流的渠道和堤岸，不再只有狭窄的溪流潺潺和低矮的喷泉点点，而开始呈现河道横行和跌水纵流的景象，在泰姬陵前还有较为广阔的静水，植物的运用也向郁郁葱葱的方向发展，不过那种十字规划水道的基本法则还是保留下来。而有趣的是欧洲在学习古西亚法式时对其所进行的改造与印度对传统伊斯兰手法的变更有很大相似性。欧洲的水源也很丰富，植被更是繁茂，所以这里的造园同样屏弃了节约性用水的水法，而只使用了模仿伊甸的四条水路分割法则。有赖于植物的丰富，后来欧洲又用大量的几何植栽来加强了这种分割，并以这种矩形分划为基础，衍生出一整套几何造园的理论，而水法的运用也日趋宏大，与伊斯兰体系已是大异其趣。但是尽管存在着巨大的不同，这两者之间无论是源流还是具体的手法上都有着很多的共同点。而与其所对立的东方体系则是完全自我生长和发展的另一套理论，从其审美基础、所生长的文化土壤到具体的理水、堆山、用树和园林建筑都有着判若云泥的差别。所以意大利园林风格与中国、日本园林的最大和最根本的不同就是东西方两种文化体系的不同，而比较的重点也应先放在东西方两种对景观的处理模式的比较上。

1、东方风格

东方园林以自省、含蓄、蕴藉、内秀、恬静、淡泊、循矩、守拙为美，重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种混沌无象、清净无为、天人合一和阴阳调和，与自然之间保持着和谐的，相互依存的融洽关系。对自然物的各种客观的形式属性如线条、形状、比例、组合，在审美意识中不占主要地位，却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复，峰回路转，无穷无尽，以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然，追寻自然的封闭式园林，一种“独乐园”。其中某些流派如日本园林还将禅宗的修悟渗入到一草一木，一花一石之中，使其达到佛教所追求的悟境，在一个微小的庭院里营造出内心的天地，即所谓的“一花一世界，一树一菩提”，其抽象意味的浓重已达到了一种超出五感的直接与自然相溶的默契，把人引向内省幽玄的神秘境界。东方的古典园林富有诗情画意，叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的气势，造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然，反扑归真的隐士生活环境，同时也是为了寄托传统的“仁者乐山，智者乐水”的理念。仿造自然，但又不能过分矫揉造作。在这样的园林中，可以达到“身心尘外远，岁月坐中忘”的境界，追求的是“抱琴看鹤去，枕面待之归”的生活以及“野坐苔生席，高眠挂竹衣”的趣味。东方园林的石有情，水有情，花木也有情味意趣。窗外路出树木一角，便是折枝尺幅，山涧古树几株，修竹一丛，乃是模拟枯木竹石图。东方园林妙在含蓄和掩藏，所以有“庭院深深深几许”；东方园林精在曲折幽深，小中见大，因而有“遥知杨柳是门外，似隔芙蓉无路通”。

2、西方风格

西方园林则表现为开朗、活泼、规则、整齐、豪华、热烈、激情，有时甚至是不顾奢侈地讲究排场。从古希腊哲学家就推崇“秩序是美的”，他们认为野生大自然是未经驯化的，充分体现人工造型的植物形式才是美的，所以植物形态都修剪成规整几何形式，园林中的道路都是整齐笔直的。18世纪以前的西方古典园林景观都是沿中轴线对称展现。从希腊古罗马的庄园别墅，到文艺复兴时期意大利的台地园，再到法国的凡尔赛宫苑，在规划设计中都有一个完整的中轴系统。海神、农神、酒神、花神、阿波罗、丘比特、维纳斯以及山林水泽等到华丽的雕塑喷泉，放置在轴线交点的广场上，园林艺术主题是有神论的“人体美”。宽阔的中央大道，含有雕塑的喷泉水池，修剪成几何形体的绿篱，大片开阔平坦的草坪，树木成行列栽植。地形、水池、瀑布、喷泉的造型都是人工几何形体，全园景观是一幅“人工图案装饰画”。西方古典园林的创作主导思想是以人为自然界的中心，大自然必须按照人的头脑中的秩序、规则、条理、模式来进行改造，以中轴对称规则形式体现出超越自然的人类征服力量，人造的几何规则景观超越于一切自然。造园中的建筑、草坪、树木无不讲究完整性和逻辑性，以几何形的组合达到数的和谐和完美，就如古希腊数学家毕达哥拉斯所说：“整个天体与宇宙就是一种和谐，一种数。”西方园林讲求的是一览无余，追求图案的美，人工的美，改造的美和征服的美，是一种开放式的园林，一种供多数人享乐的“众乐园”。

归纳起来，我们可以看到东方园林基本上是写意的、直观的，重自然、重情感、重想象、重联想，重“言有尽而意无穷”、“言在此而意在彼”的韵味；而西方园林基本上则是写实的、理性的、客观的，重图形、重人工、重秩序、重规律，以一种天生的对理性思考的崇尚而把园林也纳入到严谨、认真、仔细的科学范畴。

具体再来看一些例子

西方的古典园林最为代表的当然是法国的凡尔赛宫大花园，那种华丽与壮阔的美正来自于法兰西民族的浪漫与不羁，正如作家刘心武笔下所描绘的：“那花园布局特点是简洁而豪放的，与宫殿垂直的中轴线上形成三次平面的下跌，每个宽阔坦实的平面上都主要由两种景观组成。一种是极其巨大、规整的水池，周围有众多的铜塑和喷泉；一种是栽种并修剪成异常整齐的几何图形的常绿灌木，而这种景观又以其中的中轴线一望无际和两侧绿篱花囿的严格对称夺人心魄……”。

东方园林可以以中国江南文人园的造园理论和法式为例。凡是园林创造中有利于体现生活美、自然美与艺术美的各种景物，都是造园的物质要素，不仅有花草树木和鸟兽虫鱼，有峰峦岩崖及溪瀑湖海，有亭台楼阁，水榭山馆等各种建筑；还包括各种有利于构成园景的皓月、朝阳、晚霞、雨露等气候气象因素，以及与园林内容和形式和谐的书法、绘画、雕塑等艺术品。在这众多的造园要素中，最基本的是山水地形、花草树木、园路与建筑三类。

山在东方园林中是用能与稳定的象征，常有“山骨”之称。水在园林里则是象征智慧和廉洁。

花木在园林中最富有生机，象征着欣欣向荣。有些花木还被赋予特殊含义。花木的培植要自然并讲究已经，同时注意保持古树和植被。

东方园林要求“曲径通幽”，因而建筑需要分散在自然要素之中，与自然景物融合在一起。园中的主要建筑往往和主山池泊相对，景色绝佳处常常有点景和观景的建筑。建筑和园路在园林中还起着分割空间和组织游览路线的作用，美的建筑应该是园林的点睛之笔。

在造园设计时，除了重视上述三点外，还要考虑对景和借景、楹联匾额以及风声、水声、钟鼓声、花香、草香、泥土香等多种媒介的参加。只要用心，碧空万里、峭壁千仞、明月繁星、春江渔火都可以成为赏心悦目的景物。

大体上说来，意大利风格与中国、日本风格的差异在的比较中都可以看的比较清楚了。但最为欧洲体系的一个分支，意大利风格还有着其自身的特点，尤其是还存在着和向来被视为欧洲古典园林典范和代表的法国勒诺特尔式园林明显不同的特点。

意大利位于欧洲南部的亚平宁半岛上，境内山地和丘陵占国土面积的80%。意大利的地中海气候与西欧的温带海洋性气候有明显的差异。这里夏季在各地平原上既闷且热，而在山丘上，哪怕只有几十米的高度就令人感到迥然不同，白天有凉爽的海风，晚上有来自山林的冷空气，正是这样的地形和气候特征造就了意大利独特的台地园。

意大利是罗马帝国的本土，当中世纪结束时，意大利人对帝国往昔的辉煌仍然记忆忧新，而各种古罗马以及在意大利也是随处可见。古代的古典主义于是成为文艺复兴园林艺术的源泉。文艺复兴时期人们向往罗马人的生活方式，所以富豪权贵纷纷在风景秀丽的地区建立自己的别墅庄园。由于这些庄园一般都建在丘陵或山坡上，为便于活动，就采用了连续的台面布局，也就成为台地园的雏形。在以后的发展中，意大利造园家们在起伏的地形上创造出非常动人的景观效果。这些园林的构图由于受地形的限制都不能随心所欲，地形决定了园林中一些重要轴线的分布，规定了台地的设置，花坛的位置和大小以及坡道的形状等。建筑物的位置安排也要考虑其与台地之间的关系。因此台地园的设计从一开始就是将平面与里面结合起来考虑的。台地园的平面一般都是严整对成的，建筑常位于中轴线上，有时也位于庭院的横轴上，或分设在中轴的两侧。由于一般庄园的面积都不很大，又多设在风景优美的郊外，因此为开阔视野、扩大空间而借景园外是其常用的手法。这一点是东西方所共同重视的。在中国的造园中，这种离子举不胜举，如颐和园借玉泉山塔和佛香阁形成对景，在江南私家小园中由于面积狭小，这类手法就更多。不过中国在借景时往往会利用窗框、门框而做成框景的形式以增添画意。在总体布局上，意大利台地园往往是由下而上，逐步引人入胜，展开一各个景点，最后登高远眺，不仅全园景色尽收眼底，而且周围的田野、山林、城市面貌均可展现眼前，而给人以贴近大自然的亲切感。逐步的渐入佳境是东方园林的传统手法，但与意大利不同的是东方式的展开乃是基于散点透视的卷轴画式的步移景换，而意大利虽然也是展开，却是颗粒性的分个呈现，所追求的仍是定点式的特定位置的欣赏，而其欣赏的顶点在于位处峰顶的鸟瞰，这在东方园林中是极少的，这可能与东方文化的内敛性格有关。

在关于园林和建筑之间关系的处理上，意大利开欧洲体系把园林视为宅邸室外延伸部分理论的先河，这一理论也成为欧洲园林几何构成形式的生长基点。另外中轴线的设置也是意大利园林对欧洲体系的一大贡献。虽然早在希腊罗马时代，中轴线已经开始出现，其最早还可溯到西亚的中心水道，但意大利台地园中的中轴却以山体为依托，贯穿数个台面，经历几个高差而形成跌水，完全摆脱了西亚式平淡的涓涓细流，而开始显现出欧洲体系椰油的宏伟壮阔气势。而且庄园的轴线有些已不止一两条，而是几条轴线或垂直相交，或平行并列，甚至还有呈放射状排列的，这些都是从前所没有的新手法。东方的园林当然到是不用轴线的，但也有一些例外，如避暑山庄的宫殿区部分和靠近宫殿区的园林前区，圆明园的大宫门口还模仿九州的形式也形成一条大致的轴线，而颐和园万寿山上的建筑布置由于里面意象很强，其轴线意味也就更加明显，至于紫禁城中御花园的构图则几乎是沿着整个皇城的大中轴布置的。这些园林无一例外都是北方的皇家园林，江南园林的小尺度中决不会有这种情况，这不仅有规模的因素，主要还是中国传统的礼教和封建皇权的威严要求所决定的。欧洲体系中典型的水法也是从台地园开始的。水因为可以使空气湿润，从而在意大利园林中占有重要的位置。由于位处台地，意大利园林的水景在不断的跌落中往往能形成辽远的空间感和丰富的层次感。在台地园的顶层常设贮水池，有时以洞府的形式作为水的源泉，洞中有雕像或布置成岩石溪泉而具有真实感，并增添些须的山野情趣。沿斜坡可形成水阶梯，在地势陡峭，落差大的地方则形成汹涌的瀑布。在不同的台层交界处可以有溢流、壁泉等多种形式。在下层台地上，利用水位差可形成喷泉，或与雕塑结合，或形成各种优美的喷水图案和花纹，后来在喷水技巧上大做文章，创造了水剧场、水风琴等具有印象效果的水景，此外还有种种取悦游人的魔术喷泉。低层台地也可汇集众水形成平静的水池，或成为宽广的运河。设计者会十分注意水池与周围环境的关系，使之有良好的比例和适宜的尺度。至于喷泉与背景的色彩、明暗方面的对比也都是经过精心考虑的。关于主体景物和周围环境的关系，东方体系也是很重视的，但东方的做法是以融合得了无痕迹为上乘，而非以背景衬托主体的静物写生式构图。

综合看来，意大利台地园作为欧洲体系的一个分支和其滥觞之所在，无疑也是以规整布置为主，与东方体系的模仿自然迥异其趣，但应该注意的是意大利台地园并不完全排斥自然：首先，其结合地形的设计思路就有明显贴合自然的意味，当然，东方园林自然式的地形处理方法决不会像意大利那样去将山坡切成几个台面，但利用地形来创造合适的景观还是两者所共有的思考方式，何况东方园林所处理的大都是些小山，甚至完全违反自然原理地纯用湖石堆山，比之于意大利的台地切山，谁更自然也还未有定论；其次，意大利台地园虽有中轴线的存在，但它在轴线两侧使用了退晕的手法，而使园景由人工逐渐过渡到自然，这令人想到颐和园也有同样的做法；另外，在植物的使用上，意大利台地园也少用几何式的修剪，而整个庄园的背景更是往往呈现自然的植被，确实有回归自然的意味，而东方体系的自然相比则带有了更多的象征性，至于日本的枯山水则直接放弃了真实的自然而完全去追求宗教哲学上的一个抽象概念了。

相对于意大利台地园来说，中国园林和日本园林因为同属东方体系，其间的差别自然要小一些，但由于中日两个国家的地理环境的截然不同以及两个民族的性格差异，使中日虽然同种同文，却有着趣意相异的文化。中国文化输入日本始于汉代，在唐代达到高潮，气候的宋、明两代也都间有输入，因而可以说日本是在不断吸取中国文化的先进成分才逐渐形成自身的文化。但是日本在吸取的同时却对输入的文化进行了及时的吸收和改进，使其适于本国的生存环境，从文字、宗教、伦理到文学、绘画、书道、茶道、剑道、花道等，无不如此，所以现在的日本文化虽然无处不透着中国的影子，却又无处不体现出日本特有的民族个性，园林艺术自然也不例外。以下就环境、类型、思想和手法等方面对中国、日本两种园林风格的异同分别进行探讨。

1、环境的不同

中日于国土环境之上的本质区别在于大陆和海岛的差别。两者各成陆地文化和海洋文化，近来日本又有学人提出森林文化的说法，综合起来反映在园林上即山水文化和水岛文化的对比，路文化和舟文化的对比。

东南为海，西北为山的中国，山地多，平原少。以山和水为骨架的格局最直接体现了中国的地理环境。其次，在山水平衡上，中国园林表现为山多水少，平地多水面少。山水本质的意义中，中国园林水景取象是讲和溪瀑的流水和沼泽湖海的静水两方面，山景中，园池以外的是以中国本土的山峦为母题，园池以内的则是以海外三神山为蓝本，而以园林的西北为山东南为水的布局，本质上是对中国地形的模仿。此外，园林中除了山水的创造，还有路创造，即所谓路以曲为美，以幽为上的原则。

漂浮于海洋中的岛国日本，陆地面积狭小，岛上山地多平原少，丘陵占国土面积的4/5。与中国相似的陆地环境，加上受中国文化的影响，使得日本园林也选择了以山水为骨干的形式，但由于日本国土四面环海的海洋性，而使日本园林在以后的发展中朝向海岛型、海洋型、水路型发展。日本园林的山取象于富士山和本州、四国、九州、北海道四大岛屿及其周围四千多个小岛。总体上看，日本园林本质为池泉式，以池比拟海洋，以石比拟矶岛，泉为水源，池为水象，池泉为基础，石岛为点缀，舟桥为沟通。

如果说地理环境的不同决定园林山水性质的不同，那么气候差异则决定了园林建筑和植物的差异。中国北方寒冷，园林建筑以防寒为主而形成端庄厚重的风格，江南气候宜人，需要更多的通风和采光措施，所以园林建筑小巧玲珑。在树木方面，中国土地开发早，破坏较重，恢复较慢，加上大陆性季风气候，茂密森林不多，所以中国园林树木不多。

同处北温带的日本却是温暖的海洋性气候，温度较高，雨量充沛，自然式和整形式植物成为园林的主景，且连苔藓和蕨类也成为同等重要的主景，植物形式的多样化远胜于中国园林，与中国园林以建筑为主景明显不同。而日本自己的园林建筑被称为是夏天的建筑：不用实墙，而用拉门和拉窗分隔，夏天可以全部拉开，室内外连通为一个大空间，园林的围合多用植物性材料，桥也用木桥，而不是中国的园墙有用砖石砌成的实心墙，园桥也用石拱桥。

2、类型的比较

中日两国的古典园林都可分为皇家园林、私家园林和宗教园林三类。中国皇家园林的指导思想一直是在为皇室提供宴游狩猎的场所时不忘体现帝王的威严和登记的森严，故而显出庄重、典雅、气派、大方、华贵等特点，具体表现为面积规模大，山体高耸，水面开阔，有一定的轴线和对称，建筑呈现出北方风格，整体富丽堂皇，屋角起翘小，屋面琉璃瓦多，木构彩画多。中国的私家园林则以诸多江南园林为代表，其特点是面积小，文人意味浓厚，山体矮小，水面狭窄。中国的宗教园林个性最不明显，在表达上，较少体现宗教意义而是更多地与儒家结合，形成三教合一的特征，在手法上，园林成为建筑群体轴线的延伸和附属。日本皇家园林在起自于飞鸟时代，奈良上和平安时代的作品以轴线式和中心式为主，在桃山江护时代达到顶峰，作品有京都的桂离宫、仙洞御所、修学院离宫、京都御所庭院四大名园。日本即使皇家园林的手法也都是小山小水、茅茨草屋、不施粉黛、树多屋少、伏式置石、土桥平桥，且规模较小。由于自镰仓时代到江护时代近千年中日本都是由将决执政，故日本的私园以武家园林为主，与中国的文人园有别，其特点是园林面积大，建筑体量大，彩画多，立石规模也大，园林整体开阔舒朗，再规模和装饰上都胜过皇家园林和宗教园林。日本的宗教园林风格明显，讲究禅思枯意，靠园林本身塑造宗教的气氛和形象在手法上有非常独特的 枯山水庭院，而神社园林则以建筑为主，庭前的一片白沙映衬出分外的神圣与神秘。

3、造园手法的差异

东方园林从来都讲究天人合一的理念，但却恰恰在为表现天人关系的各种造园手法上，体现出中日园林在思想追求上的诸多不同。中国园林建筑多，体量大，表明人力的伟大，日本园林建筑少，体量小，表明人力的弱小。中国园林装饰华丽，建筑的群体组合，讲究联系和紧凑的布局，表明工艺上的人巧，日本园林则极力尊重自然造化的天巧。中国园林与外界一般都用较实较重较厚的墙隔开，表明人与自然的平等和独立，日本园林较少用围墙，即使用，也以虚和薄为特色，表明人与自然的亲近。在山水方面，中国园林的假山高大、硬朗，水域开阔，人工味较浓，日本园林则无论山水尺度都偏小，一般都用覆盖草皮的土山，而不用假山，水域也更接近自然溪流沼泽，人工味较淡。中国园林属于山性，有着坚定、刚强和永恒的特点，日本则属于水性，具有水的可塑性、柔软性和稍纵即逝的易变性。在植物方面，中国园林的绿化少且多用高大浓荫的乔木、灌木都表现出中国人的高傲和自信，而日本的大量绿化和用低级植物及草地的方法则显出日本人的比较谦虚和谨慎。写意山水园是以山水为骨骼，以诗情画意为表现的园林形式，文人建筑山水园则在前者的基础上突出了建筑的成分。从总体来看，中国古典园林在天人关系上偏重于人的成分，并且随着历史的发展，越到后期人工味越重，把诗词歌赋、文联匾对、亭台楼阁和廊榭宫馆过分的夸大，以至于江南园林已略显拥挤，至于乾隆花园还要加上大量精雕细刻的细部和眩目夺人的彩绘，更显得拥堵，另外堆山上也片面强调太湖石的瘦、皱、漏、透而不免绮巧过余而无天然雅趣。而日本园林则偏重于自然的成分，如枯石、枯水、草坡、苔藓等，越到后来，园林景观甚至只用一石一木即能点题，例如茶庭和坪庭，充分体现了自然的天性，其游览以远观事物外表，坐思事理内在，不重于直接交流，而重于心与心的天人对话而不像中国园林的这种对话体现为人与自然的面对面。

4、思想与文化背景的比较

探究这一现象的根本原因，应该是共为中日哲学支柱的儒、释、道三个思想体系的彼此消长的结果。两国的园林都基于道家的道法自然思想，也正是因为道家的这种思想才造就了东方园林体系独有的从单纯的模仿和取法自然出发而上升到象征和抽象自然从而高于自然的思维模式和操作方法，但而后两家却各自向儒家和佛家两方向发展。中国偏于儒，显现出入世治世的特点和仁者的理想观，日本偏于佛，以智者的形象带有出世解脱的色彩。中国园林的布局思维介于具象思维和形象思维之间，日本则在形象和抽象之间。中国园林用文学艺术的手法表达较多，日本则喜欢用拟佛拟神的较为晦涩的语言。中国园林生动形象，表现了乐天爱人的景象，而日本园林则是在荒凉孤寂的山林中体现着孤独的禅意和对短暂人生的寂寞思考。

综合的叙述，已可以大略理出中国、日本和意大利三种园林风格的异同，然而比较并不是研究的终极目的，在当今景观园林领域，单独、孤立的谈论任何一个流派或一种风格已没有多大意义，多元化、综合化的发展是景观创新设计的关键之一，所以我们应该从比较的角度出发，而着眼与实践和创造，从

问题五：哪些古人的作品看起来极具现代感？

答：中国古代人的很多智慧是我们现在人所不能企及的，创造出来了很多十分具有智慧的东西，同时，很多古代的东西却十分具有现代感，但是细细查他们的用法，会发现和现在具有很大的差别，但是，很多设计确实是现代感十足，从中带来了很大的穿越感，接下来，我来举一些实例来说明这些实例，来说明哪些作品具有很强的现代感。

1，现代方向盘穿越回古代担任了人们的信仰太阳

这个看上去很像汽车方向盘的东西，在现代，把控着方向，作为汽车的一部分为人们的生活的出行带来便捷，而在古代，她依旧作为光明的方向为人们带来希望，太阳和太阳神可以说是古代人们最敬仰的东西了，在全世界各个国家古代文物的发掘中，发现古代人们会有很多关于太阳的文案和花饰，这个花饰作为实物的物品不是很多，所以这个太阳轮的形象也算是很有现代感的实物了。

2，玻璃杯在古代出现了

战国时期有个出土于杭州市半山镇石塘村出土的水晶杯

敞口，平唇，斜直壁，圆底，圈足外撇。素面无纹，造型简洁，为起迄今为止我国出土的早期水晶制品中最大的一件。 而这个水晶杯十分的像我们现在家家户户都用到的玻璃杯。

3，齿轮穿越成为观察天体的物件

这个玉做的物件，是古代用于观测天体的一个东西，古人用这个东西不同的齿口朝向，以及旋转开口不同，来对天相进行观测，以便更好的服务于人们的生活，他看起来确实很像一个齿轮，用来工作的齿轮。

无论你的行为是对是错，你都需要一个准则，一个你的行为应该遵循的准则，并根据实际情况不断改善你的行为举止。了解完京都桂离宫:京都桂离宫特点，点虫知识相信你明白很多要点。