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问题一：新编济公传奇的主要演员介绍

答：济公(麦嘉饰)

不修篇幅，是个和尚，却饮酒吃肉，不念经，不坐禅。说他是个神仙，明明又有父母，俗姓李名修缘。人称颠和尚，但深明禅理，却又不会一本正经地教训人，他会以嬉笑怒骂，玩世不恭的方式道出禅机哲理，深入浅出地导人向善，专管民间不平事，扶危济困，惩贪官，斗恶霸，亦是人民运用自己的智慧创作出来的一位传奇人物。

麦嘉（Karl Maka），原名麦嘉尚，英文名 Karl ，1944年2月29日生于中国广东省台山，是香港的电影导演、演员、编剧、制片人，擅长拍摄喜剧，其光头形象深入民心，有“光头佬”、“光头神探”之称，曾经拥有名下马匹雷霆。

1958年移居香港。在香港崇新英文书院读完中学。

1963年全家移居纽约。就读于纽约布碌仑理工大学，专修电子工程。

1969年任纽约电话公司工程师。

1971年就读于纽约大学电影系。学习16毫米电影制作。

1972年考入纽约大学美术系，

1973年返港后与吴耀汉、黎应就、洪金宝、刘家荣、石天、黄百鸣等几批年轻电影人先后成立了先锋电影公司、嘉宝电影公司、奋斗电影公司、新艺城电影公司。其间参演多出卖座电影，有《最佳拍挡》系列、《横财三千万》。并以副导演身份参加《GoldenNeedle》1973《007持黄金枪的男人》1974等三部美国电影的摄制工作。

1975年升任为导演。

1976年首导《一条光棍走天涯》，辗转于香港、台湾影坛，任制片、导演、演员等。1978年后相继参于创办嘉宝、奋斗、新艺城等影业公司。在香港影坛掀起了新喜剧电影的热潮。他兼任策划、制片演员。创作了无名先生电影系列、肥龙过江电影系列、最佳拍档电影系列等。他参与策划执导的《精装追女仔》TheRomancing Story 1987、《难兄难弟》He Ain’t Heavy,He’s My Father1982等在香港影坛均获好评，并取得极佳票房收入。

1982年主演《最佳拍档》Aces Go Places获第二届香港金像奖最佳男主角奖。

1986年与香港新电影作家合作密切，为林岭东、王家卫、吴宇森等作家任制片，策划了不少香港电影史上的名片。

1991年，随著新艺城的解体，麦嘉淡出电影界。

2000年，麦嘉玩票性质复出客串电影《大赢家》并主演中国大陆电视剧《济公传奇》。

2001年，麦嘉伙同黄沾和罗家英三人一起以光头造型为亚洲电视主持清谈节目《三个光头佬》（罗家英和麦嘉原本就是光头，黄沾则是因肺癌化疗造成脱发，但借著节目的名义隐匿。）

问题二：好莱坞八大影业公司的米高梅

答：米高梅 Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)好莱坞五大电影公司之一。

一个电影制作公司拍摄了电影史上最出色的影片之一——《乱世佳人》，创造出历久不衰的银幕经典——007，塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠，发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推出了学院奖（即奥斯卡）……要知道，上面几个成就中的任何一个，都可以让这个公司不朽，何况几个神话集于一身。这个公司的雄狮标志一度被当成了美国的象征，它旗下巨星云集，曾创造每周推出一部电影的神话。这个公司的大号叫米高梅。 1923年，美国电影业出现危机，当时的米特罗电影制片公司出现严重亏损。老板马尔科斯·洛夫不但没有后退，反而张开大口又买下了同样濒于破产的高德温电影制片公司。至此，米高梅公司有了“米”和“高”。然而，仅靠这一赌注远远不够，洛夫所缺的是—个得力的经营者。后来，他在众多可选择的对象中挑选了路易斯·梅耶—— 一个好莱坞小电影制片公司的老板，经过数日长谈，梅耶同意加盟。

1924年4月24日，世界电影史上的最大奇迹——米高梅（米特罗——高德温——梅耶的简称）电影公司宣告成立，并从此开始制造出一系列神话。 公司成立后，梅耶成为总经理，开始施展他的卓越才华，将米高梅缔造成电影界的巨无霸，他自己也成了整个好莱坞的帝王。

1925年，梅耶施出大手笔——推出前无古人的历史巨片《宾虚》，影片虽然耗费了公司大量金钱，但同时创造了史无前例的票房记录，也为米高梅公司赢得了巨大声誉。

1929年，为顺应有声电影的历史潮流，米高梅斥资35万美元当时是天文数字拍摄歌舞片《百老汇的旋律》，影片场面布景之华丽、歌舞设计之新颖、声音运用之自如，将电影推到一个崭新的高度。影片上映后轰动一时，顺理成章地摘取了第二届奥斯卡最佳影片奖。

在上世纪四十年代末之前，在梅耶的精心打理下，米高梅一直是好莱坞最大、最有影响的集制片、发行、放映于一身的电影公司，它的雄师标志甚至成了美国的象征。

米高梅旗下巨星云集，克拉克·盖博、斯宾塞·屈塞、琼·克劳馥、凯瑟琳·赫本、葛丽泰·嘉宝、伊丽莎白·泰勒等人都服务于此。前二十届奥斯卡共产生了40位影帝和影后，其中11位是在米高梅推出的影片中获得的，而当时好莱坞有八大制片公司。这11位影帝影后中包括克拉克·盖博斯宾塞·屈塞、罗伯特·多纳特和诺玛·希拉、葛丽亚·嘉逊、费雯丽·哈利、英格丽·褒曼等超级巨星。

这一时期，米高梅佳片迭出，像《百老汇的旋律》第二届奥斯卡最佳影片、《大饭店》 第五届奥斯卡最佳影片、《叛舰喋血记》第八届奥斯卡最佳影片、《歌舞大王奇格菲》第九届奥斯卡最佳影片、《绿野仙踪》、《魂断蓝桥》、《费城故事》、《乱世佳人》第十二届奥斯卡最佳影片、《化身博士》、《忠勇之家》第十五届奥斯卡最佳影片、《煤气灯下》等等，都堪称电影史上的经典。 第二次世界大战后，米高梅公司连连受到打击，其中三件事是致命的。

1948年5月，美国最高法院根据反托拉斯法作出判决，判定大公司非法垄断。这一判决要求制作公司只管制片，放弃发行和电影院业务的经营。这就给像米高梅这样集制作、发行和放映于一身的大公司致命一击，因为它的主要财源被切断了。

第二个打击来自电视业。二战后，电视开始大量进入家庭，到五十年代，电影观众比四十年代少了一半，到1957年，米高梅持续了30年盈利的局面被打破。

第三个打击就是梅耶的离去。梅耶是米高梅的最大功臣，他的电影主张的出发点和归宿就是娱乐大众，而公司董事会对他的怀疑却与日俱增。到五十年代初，他与自己的助手道尔·夏里的矛盾越来越大，最终董事会留下了夏里而让梅耶走人。1951年，梅耶这位一度是好莱坞最有权势的人被迫离开米高梅。

由于电视的压迫，米高梅开始在宽银幕、大制作上下工夫。1959年，他们精心准备了数年之久的新版《宾虚》火爆登场。这部影片耗资1500万美元，创当时电影摄制花销的最高记录。这部影片还获得了11项奥斯卡，这一记录至今没被打破。影片上映后，观众又被从电视机前拉回到电影院，米高梅也迎来了短暂的中兴。

然而，大制作只能偶尔为之，在随后的10年里。米高梅虽有《西北偏北》、《青楼艳妓》、《洛丽塔》、《日瓦格医生》等佳作，但仍连年亏损。 由于连年亏损，1970年，米高梅被美国赌业大亨柯克·克尔科里恩买下。克尔科里恩是拉斯维加斯赌王，热衷于赌场和宾馆业，因此，米高梅与电影业越来越远。此后，克尔科里恩两次将米高梅转卖，又两次买回，使米高梅饱经磨难。

这其间，米高梅有过—次小小的转机，那是1981年，公司吞并了另一个不景气的大制片公司美国联合艺术家影片公司，这个公司曾拍出过《原野百合花》、《西区故事》、《桃色公寓》，《飞越疯人院》、《毕业生》、《洛奇》等优秀影片，并拥有007的品牌。然而当年两家公司联合起来的电影市场份额仅占可怜的6%。

由于没有任何有线电视频道、电视网络或宽带管道，没有传媒集团做后盾，像米高梅这样的独立制片公司自然处处受制于人。

2001年，米高梅靠《汉尼拔》、《律政俏佳人》的业绩得到4个多亿的票房收入，公司推出的其他影片则都不盈利。2002年，公司斥巨资投拍的战争大片《风语者》票房惨败，公司高层被迫辞职，米高梅再次进入被拍卖行列。

2005年4月8日，索尼公司以近50亿美元的价格将米高梅买下，从此，好莱坞八大公司中的最后一个独立制片公司消失了。如今，米高梅与哥伦比亚公司同属索尼旗下，开始了新的征程。然而，它拥有的170座奥斯卡金像（数量为好莱坞八大制片公司之首）却仍在诉说着它曾经的辉煌。

2010年11月3日，米高梅曾由于无力偿还债务而宣布破产保护， 后于同年年底重组。 《猫和老鼠》(1940年，七次获奥斯卡最佳短片奖，是动画史上无可超越的巅峰）

《理发店》（2002年）

《律政俏佳人》（2001年）

007系列之《明日帝国》（1997年）

《塞尔玛与路易斯》（1991年，获64届奥斯卡最佳原著剧本奖）

《一条名叫旺达的鱼》（1988年）

《雨人》（1988年，获61届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等4项大奖）

《神经错乱》（1987年，获60届奥斯卡最佳女主角等3项奖）

《广播电视网》（1976年，获49届奥斯卡最佳男、女主角等4项奖）

《日瓦格医生》（1965年，获38届奥斯卡最佳改编剧本等4项奖）

《西部开拓史》（1963年，获36届奥斯卡最佳原始剧本等3项奖）

《青楼艳妓》（1960年，伊丽莎白·泰勒因此片首次成为奥斯卡影后）

《宾虚》（1959年）

《琪琪》（1958年，又名《金粉世界》，获31届奥斯卡最佳影片、最佳导演等9项奖）

《雨中曲》（1952年）

《一个美国人在巴黎》（1951年，获24届奥斯卡最佳影片等6项奖）

《煤气灯下》（1944年，英格丽·褒曼因此片首次成为奥斯卡影后）

《忠勇之家》（1942年）

《费城故事》（1940年，詹姆斯·斯图尔特凭此片成为奥斯卡影帝）

《魂断蓝桥》（1940年）

《乱世佳人》（1939年，费·雯丽凭此片首次成为奥斯卡影后）

《再见，奇普斯先生》（1939年，获第12届奥斯卡最佳男主角奖）

《绿野仙踪》（1939年）

《双城记》（1935年）

《茶花女》（1934年）

《大饭店》（1932年）

《人猿泰山》（1932年）

《机器战警》（1985年/2014年）

问题三：米高梅电影公司的品牌历程

答：米高梅公司成立于1924年，由米特罗公司（Metro PicturesCorporation，1915年成立）、高德温公司（Goldwyn Pictures Corporation，1917年成立）、路易斯· B·梅耶公司（Louis B. Mayer，1918年成立）三家合并而成，成立后受控于电影院线巨头马库斯·洛（Metro是洛氏公司旗下子公司，洛氏后来又相继收购Goldwyn和Mayer公司）。

30年代好莱坞鼎盛时期，米高梅公司是最大的电影公司，每年要生产40—50部影片，米高梅在这一时期拥有美国最受观众欢迎的影星和导演，影星如G.嘉宝、C.盖博、J.哈罗、S.屈赛、R.泰勒、J.克劳馥、N.希拉等等，导演如E.von斯特劳亨、K.维多、F.朗格、G.顾柯、V.弗莱明等等。

从30年代到第二次世界大战结束，米高梅摄制了数以百计的影片，除了少数影片如《块肉余生》、《叛舰喋血记》(1935)、《茶花女》(1939)、《忠勇之家》(1942)、《双城记》等之外，90%为平庸之作，内容浅薄、脱离现实，往往千篇一律地以虚构的故事、美满的结尾，配上受观众欢迎的大明星和较高的摄制技巧去招徕观众。米高梅公司日复一日地像工厂生产工业品的流水装配线那样大量生产这种影片，为好莱坞赢得“梦幻工厂”的“美名”出了大力。40年代末到50年代初，米高梅曾一度以拍摄大场面歌舞片为重点，生产了几部颇有特色的歌舞片，如《雨中曲》(1952)等。

50年代美国电影业发生危机，公司影片产量逐年下降，到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初，美国拉斯维加斯的大资本家K.克科里安买下了米高梅公司。米高梅公司开始多元化发展，并涉足拉斯韦加斯、里诺等赌城的房地产、旅馆业以及其他能获利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁荣，制片只是这个公司的广泛业务范围之一。80年代米高梅公司出资买下联美公司，改名为米高梅—联美娱乐公司。90年代许多竞争对手陆续崛起例如皮克斯和梦工厂等，都抓住了新特效技术和动画科技的商机，相比MGM显得老派和一成不变，21世纪后也缺乏卖座大片。

2005年2月11日，以索尼为首的一群财团组建米高梅控股公司。2005年4月8日，米高梅控股公司通过一笔价值48亿美元的杠杆收购收购了米高梅电影公司。从公司成立起直至其破产，它的股权构成为：普罗维登斯股本合伙公司占股29%；德克萨斯太平洋资本基金占股21%；索尼美国占股20%；康卡斯特占股20%；DLJ商品银行合伙公司占股7%；四方集团占股3%。

2010年金融海啸后两年MGM开始征询一百多位债权人的意见将申请美国破产法《第11章》保护，进行破产重整，以摆脱四十亿美元的债务压力。债权人若同意申请破产保护，将可获得重整后新公司的95%股权作为补偿。在破产重整期间，公司将维持正常运作。

2010年11月3日，由于无力偿还巨额债务和推出新作，米高梅公司于当日宣布破产托管。

由于债台高筑，缺乏卖座电影，以及DVD光碟销量下滑米高梅财务吃紧。2010年初米高梅曾公开寻求买家收购，但却乏人问津。根据重整计划，另一家好莱坞私人制片厂“望远镜娱乐”（Spyglass Entertainment），将会把旗下的两家子公司与米高梅合并，组成新的米高梅电影公司。“望远镜娱乐”将持有重组后新公司剩余的5%股权，但将取得新公司的经营权。

2012年，在望远镜娱乐公司（Spyglass Entertainment）的巴伯的带领下 ，公司投资《霍比特人》三部曲和《007：大破天幕杀机》，在《霍比特人：意外旅程》全球收获10.17亿美元的基础上《霍比特人：荒谷恶龙》又再次在全球收获9.25亿美元票房，加上007系列电影《007：大破天幕杀机》票房高达11.08亿美元的大成功，使得投资方米高梅成功摆脱债务危机，米高梅公司目前已经重振其电视和电影事业，其2014年推出的新片包括《机械战警》 、《大力士》、《龙虎少年队2》和《霍比特人：五军之战》等。 米高梅娱乐

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米高梅咖啡 1915年：米高梅公司前身之一的米特罗公司（Metro Pictures Corporation）成立。

1917年：米高梅公司前身之一的高德温公司（Goldwyn Pictures Corporation）成立。

1918年：米高梅公司前身之一的路易斯· B·梅耶公司（Louis B. Mayer）成立。

1919年：米高梅后来兼并的好莱坞八大电影公司之一的联美公司成立。

1924年：米特罗(Metro)电影公司老板马尔科斯.洛夫收购了高德温(Goldwyn)电影公司，并将传奇制片人路易斯.梅耶(Mayer)的制片公司纳入旗下，米高梅电影公司宣布成立，梅耶成为米高梅的首任总经理，欧文.塔尔伯格任制片主管。《He Who Gets Slapped》是米高梅发行的第一部电影。

1928年：怒吼的狮子第一次在戏院出现，它与米“为艺术而艺术”(Ars Gratia Artis)的座右铭一起成为米高梅的注册商标。

1930年：影坛巨星克拉克.盖博签约米高梅，为成米高梅“片厂制度”下签约的第一位影星。

1936年：欧文.塔尔伯格逝世。随后，路易斯.梅耶令米高梅成为好莱坞最大的电影公司。

1939年：米高梅发行了《绿野仙踪》、《乱世佳人》，这两部影片对后世产生了巨大影响。

1949年：上海解放，米高梅公司撤出大陆，远东事业部迁至香港。

1951年：歌舞片不断没落，路易斯.梅耶被迫退休。

1957年：路易斯.梅耶去世。

1959年：米高梅发行的《宾虚》不仅在票房上获得巨大成功，它获得的11项奥斯卡奖的纪录至今也没有影片能打破。

1962年：联美(United Artists)公司发行了第一部007影片《诺博士》。

1969年：米高梅发行的《午夜牛郎》成为第一部获得奥斯卡最佳影片的X级电影。同年，来自内华达州的投资商科克·柯克里安全面收购米高梅公司。

1970年：亿万富翁科克.科克里安收购米高梅。

1976年：联美公司发行了又一个传奇系列——《洛奇》。

1979年：米高梅金殿（米高梅酒店集团）成立，同年在美国拉斯维加斯建设世界上最大的酒店。

1981年：米高梅吞并联美，成立米高梅—联美公司。

1993年：弗兰克.马卡索入主米高梅，他的团队随后发行了《矮子当道》、《黄金眼》等卖座片。

2002年：米高梅发行了第20部007电影《择日再死》。

2005年：索尼以每股12美元和承担债务总计近50亿美元的代价并购米高梅。

2010年：因无力偿还债务于11月3日申请破产保护 ，后于年底完成重组 。

2012年：米高梅娱乐集团旗下的米高梅影业再次进军中国，并在深圳合资成立深圳市米高梅影业有限公司。同年，与时代华纳合作制作了《霍比特人：意外之旅》 并发行了第23部007电影《大破天幕杀机》。

2013年：与华纳兄弟合作制作的《霍比特人：史矛革之战》上映。

2014年：与华纳兄弟合作制作的《霍比特人：五军之战》上映。

一、缔造影业帝国

1924年，纽约的放映业大亨马库斯·洛伊决定收购两家经营得不错的好莱坞制片公司，米特罗电影公司和高德温电影公司，这么一来，他的洛伊公司旗下的数以百计的电影院就有了稳定的片源，而且他还得到高德温公司的吉祥物，狮子莱昂。不过，这又产生一个新的问题，就是没有人替他照料好莱坞这盘生意，他的助手尼古拉斯·辛克倒是个不错的人选，但纽约的连锁影院也缺不了他。

这年4月16日，马库斯·洛伊一劳永逸地解决了这个问题，他又买下了著名的独立制片人路易斯·梅耶的公司，新公司米高梅(就是米特罗、高德温和梅耶三个公司名的缩写)在西海岸的制片和发行重任就交给路易斯·梅耶了，而马库斯·洛伊乐得坐镇纽约，继续扩大他的连锁影院。

路易斯·梅耶先是给自己找了个帮手，有神奇小子之称的欧文·萨尔伯格，然后取消了很多拍摄计划，把它们都转移到了公司在卡弗市的大摄影棚里。此时，公司最大的拍摄项目是《宾虚》，影片已经在罗马拍了好几个月，似乎没完没了，已经成为好莱坞有史以来最昂贵的电影，但路易斯·梅耶变坏事为好事，凭借这部影片一举树立了米高梅公司出产高品质影片的声誉。

只用了一年时间，路易斯·梅耶就让米高梅超过了环球，成为好莱坞的头号制片厂。此后四分之一个世纪，米高梅都霸住了这个位置没有松动。1927年，马库斯·洛伊逝世，福克斯公司的创始人威廉·福克斯认为打造一个电影帝国的时机已到，准备出手收购米高梅。

到了1929年，在马库斯·洛伊的继任者尼古拉斯·辛克同意的情况下，威廉·福克斯买下了洛伊家族手中的米高梅公司股份，而这对于路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格来说，不啻于当头一棒，因为他们两人没有公司的股权，随时可能被扫地出门。路易斯·梅耶决定反击，通过在司法部的老关系，他起诉威廉·福克斯的收购违反反垄断法。最终，这次收购没有成功，而路易斯·梅耶保住了自己的地位。对此，尼古拉斯·辛克无比愤怒，此后30年，米高梅的两大部门，纽约和好莱坞都关系紧张。

在好莱坞，路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格大展身手，他们深谙观众心理，致力于拍摄规模宏大的影片。本来公司已经拥有格丽泰·嘉宝、约翰·吉尔伯特、诺玛·希拉和琼·克劳馥这些明星，他们又从其他公司挖来朗·钱宁和巴斯特·基顿这些明星。进入有声片时代以后，他们又挖掘出克拉克·盖博、罗伯特·蒙哥马利和简·哈洛等一批明星。

因为马库斯·洛伊的影院多数在纽约和东北部的城市中，所以米高梅的电影观众都是住在都市中的，因此他们拍摄的电影既精致又老于世故。而即便在大萧条时期，米高梅公司也没有亏损，这是它的竞争对手做不到的，在整个三十年代，米高梅是好莱坞唯一向股东派发红利的公司。

四十年代，米高梅改变经营策略，把制片量从50部降到25部，但更加强调影片质量。这一阶段，公司发掘了金·凯利、弗雷德·阿斯泰尔、朱迪·嘉兰和弗兰克·辛纳特拉这些明星，拍摄了大量卖座歌舞片。

1951年8月，路易斯·梅耶被解雇。尽管拍摄出《一个巴黎人在纽约》、《雨中曲》和《花车游行》这些口碑极好的卖座片。这一时期，米高梅最成功的影片是歌舞片《琪琪》，这部影片让米高梅获得了奥斯卡最佳影片奖的歌舞片。

1959年，米高梅翻拍了史诗片《宾虚》，这部由查尔斯·赫斯顿主演，耗时四个小时的巨片也获得极大成功。米高梅从此将这种电影大制作风格保留下来，将公司的主要精力花在超大制作上，包括后来的《王中王》、《启示录四骑士》和《叛舰喋血记》都继承了《宾虚》的史诗制作风格。

二、多元化发展之路

1969年，来自内华达州的投资商科克·柯克里安Kirk Kerkorian全面收购米高梅公司。但科克柯克里安似乎对米高梅拥有的地产更感兴趣，他甚至在1973年关掉了米高梅的发行部门，而把发行事务交给了联美。1979年，科克·柯克里安更宣布，米高梅已经成为一家酒店公司。

所有米高梅酒店（包括澳门米高梅与拉斯维加斯米高梅金殿）是米高梅国际酒店集团旗下的娱乐场酒店，其始创人Kirk Kerkorian曾同是米高梅公司的拥有人。

米高梅酒店集团(MGM Grand) ，这是拉斯维加斯最大的酒店集团，它原称米高梅金殿集团，在收购曼德勒度假村集团(Mandalay Resort Group) ，梦幻度假村集团(Mirage Resorts) 后更名为米高梅集团。旗下的酒店有石中剑酒店、金银岛酒店、曼德勒海湾酒店、贝拉吉欧酒店、米高梅大酒店和新纽约酒店等。

MGM（米高梅）酒店米高梅酒店是拉斯维加斯客房最大的酒店，单只酒店内的秀场就耗资近2亿美圆。狮子是酒店的标志，据说酒店刚落成时，狮子的嘴是大张的，以显示其威风，但生意不好。有人建议一定是狮子大张嘴给人不好的感觉，而避而远之，由此酒店的主人把狮子的嘴改为微张，由此财源滚滚而来。为了突出狮子的主题，酒店大厅还专门开辟一角修建了狮园，并让训狮员与狮子嬉戏，供游客观赏。热带雨林餐厅也是此酒店一大特色，虽然口味不怎么样，但消费不低，人流却不断，主要是来体验这里独特的环境。要想在酒店林立的赌城争得一席之地，各店家必须使出浑身解数，致力于打造各自的绝活，只有出奇才能制胜。

三、两大电影巨头强强联手

1919年联美公司由C.卓别林(就是那个喜剧巨星）、D.范朋克、M.壁克黎、D.W.格里菲斯出资创建。目的是为了摆脱大电影公司的束缚和剥削，争取更多的创作自由和更大的利润。最初设想只是摄制和发行4位创始人的作品。后因格里菲斯退出，卓别林、范朋克等人的作品数量有限，公司遂把资助独立制片人拍片和发行他们的影片作为业务重点。联美公司与当时的其它电影公司不同，它没有自己的摄影棚，拍片时需租用场地；没有自己雇用的电影明星和导演，采用向独立制片人投资的方式拍片；没有自己的电影院，发行影片采取与发行商逐片签订合同的方式。联美是最早采用美国在60年代盛行的制片和发行方式的大公司。这种经营方式及导演具有的相对独立性，使联美公司得以在摄制娱乐片外，还拍摄、发行了一些具有一定影响和一定艺术成就的影片。如C.卓别林的《淘金记》(1925)、《摩登时代》(1936)、《大独裁者》(1940)、《舞台生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》(1919)、《走向东方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西区故事》(1961)等等。联美公司在纽约成立时只是个小公司，20年代到30年代中，逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。50年代，美国电影业进入萧条、衰退时期，卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。之后，联美公司又几度易手，终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下，并入米高梅公司，改称米高梅—联美娱乐公司。

问题四：给点有关奥黛丽·赫本的资料

答：人物简介： 奥黛丽·赫本 (Audrey Hepburn)

简 介

忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝于瑞士

家庭：父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵

发色: 棕色

爱好：芭蕾

最喜爱的颜色：白色

最难忘的景色：瑞士的白雪

最难忘的事情：获得奥斯卡奖

自我表演评价: 我从来没有什么伟大天才或高超技艺,但无论如何,我做出了贡献！

一个精灵诞生在比利时

1929年3月4日,奥黛丽.赫本出生于比利时首都布鲁塞尔的一座豪华宅邸里,

赫本的父亲是英国人,名约瑟.安东尼.赫本.拉斯东,是英格兰银行布鲁塞尔分行的总经理,他相貌英俊,衣着考究.

母亲是荷兰人,埃拉.冯.希姆斯特拉,荷兰驻圭亚那总督的女儿,是荷兰王室直系贵族血统约后裔,所以在名字后还要加上男爵夫人的称号

正是在这种家庭和生活环境中,赫本自幼熏陶得认真严肃、气质高雅、性格坚毅,同时又能出人意料地谈笑风生,以无限的激情拥抱生活。

她冰清玉洁、朴实无华,就象布鲁塞尔一样,集最古老的神秘、时代的观念和奇异的现代观念于一身,她的举止总带有一种贵族气派.

为了让赫本自幼就受郅良好教育,她四岁就被送往英国一所私立学校.

赫本从小就非常文静,从小就喜欢音乐,

尤其喜爱舞蹈,看芭蕾舞剧对赫本是一种极为美妙的享受.将来成为一名演员或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的梦想.

这个时候,她日益从芭蕾的角度来观察自己的身体.她开始对自己的外表不满.

她特别不喜欢自己的脸,认为她的眼睛太大,牙齿长得不整齐,而且她对自己的体形也感到绝望.从此她郁郁寡欢,越来越孤僻、拘谨、与人疏远

6岁时她父母的离异更使她觉得分外不幸,但舞蹈的魅力仍然强烈地吸引着她.

9岁时,她开始正规地学习芭蕾舞.她学习非常认真庄重,她下定决心总有一天要成为一名独舞演员,并最终成为舞星.

她对电影毫无兴趣,对超级巨星嘉宝或者凯瑟琳.赫本一无所知,跳舞已成为赫本生活的唯一追求.

1939年,欧战爆发,赫本随母亲来到荷兰,结果,这一决定使赫本战时一直生活在法西斯的铁蹄之下.

其间,她强烈地感受了残忍而恐怖的战争和贫穷而凄苦的流浪生活.由于食品短缺,赫本一米七的个儿,仅剩一付骨头架子.

战争在她身上留下了永久的创伤,造成她贫血、消瘦、肌肉单薄无力,并且她的体型后来始终清瘦修长

在残酷的战争面前,她的确从未放弃对芭蕾的追求.

战争结束后,男爵夫人把赫本送到了一个白俄芭蕾舞教师索尼亚那里学习.

索尼亚很器重赫本,她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛,那高高的颧骨,秀气的鼻子,方方的肩头,苗条的躯干和修长的双腿,

这一切都预示着:这是一个舞蹈家的身材.她的舞蹈动作也不错,有很好的基本功.

可是索尼亚对芭蕾有许多新的见解，但得不到荷兰政府的支持，她的学校被迫停办。

于是赫本转到伦敦，找到了一份在教会值夜班的工作。

同时，她一边当广告模特，一边进了颇负盛名的玛丽·兰柏女士的舞蹈学校。年已60的舞蹈家兰柏女士对赫本很好，

但是，在这里，赫本发现，自己的舞蹈技巧不如别的同学。加之她个子太高，她看出，自己没有担任舞蹈主角的前途。

同时，多年的饥饿病侵蚀了她的身体，作为职业舞蹈演员体力不足。

经兰柏推荐，赫本参加了美国音乐剧《高扣鞋》的演出，在剧中当一名群众演员。

她舞蹈设计的动作跳得很高，转动眼珠，向前伸出手臂，演得不坏，但赫本不喜欢这种形式，也不喜欢这种生活。

这个时候，赫本突然明白了兰柏对她讲的肺腑之言。兰柏女士的话是：“你缺少芭蕾舞家应具备的天才。”

至此，赫本终于明白了，干芭蕾这行，她永远当不成主角，永远不会成功，终于，赫本彻底放弃了当舞星的愿望。此时，她19岁当不成舞星，就要面对现实。

当时，伦敦要拍摄一部40分钟的电影短片，是一部旅行风光介绍，片中需要一名会英、德两种语言的少女，装扮成空中小姐向观众讲解风光景物，

经朋友介绍，赫本前往应试。十八九岁的她，长得文雅秀美、亭亭玉立。两位导演先后接见了她。

导演林登后来回忆说：“奥黛丽·赫本小姐光彩照人，愉快、亲切，很有教养。她象小鸟似地叽叽喳喳，讲她的芭蕾舞训练。

记得当时我对助手说“快来!你看见过一个会走路的梦吗我看见了。”另一位导演则极力证明，是她第一个发现了奥黛丽.赫本：“她走进我的办公室，说她是学芭蕾的，要找个工作。

我向她解释说，我不拍音乐舞蹈片。不过，我继续和她谈话。不知怎的，我被她那新鲜、开朗和难以置信的微笑吸引住了。

她的小圆脸上一对大而明亮的眼睛使她成了一个小太阳!最后，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。

我就对她说，我要让她担任一个角色。而她却回答说：不过，我不是演员啊!你会失望的。

我和她签订了合同。”

这部短片，虽然再也没有听人说起过，但赫本却第一次跟演电影打上了交道。她体会到拍片的激动和乐趣。

这件事也许正是她以后辉煌从影事业的开端。

中国观众熟悉赫本，是从《罗马假日》开始，

赫本辉煌事业的开端，也通常自《罗马假日》算起，这是她的成名作，也是她的代表作，对她有着特殊的意义。

就在赫本被挑选为《吉吉》一戏的主角时，在伦敦，挑选《罗马假日》饰公主的演员的工作正在进行。

起初，导演打算邀请名演员琼·茜蒙丝主演该片，但琼想换换口味拍歌舞片，因而予以婉言拒绝。

于是，导演决定采用电影《乱世佳人》公开招聘女主角郝思嘉的扮演者的办法来挑选演员。

这部片子由美国派拉蒙公司拍摄，好莱坞的著名导演威廉·惠勒执导。

赫本本无心去参加女主角的角逐，一来她已决定演《吉吉》，二来《吉吉》一拍完她就准备结婚、成家立业过日子。

所以她对《罗马假日》毫无兴趣。后来男爵夫人一再劝说，没办法，她才不得不去敷衍一下，即使选不上，她也会满不在乎。

测试选用的一组戏是：公主穿着睡衣，在一张大床上做仰卧起坐。赫本柔软得象只小猫，将双臂伸向装饰美丽的天花板。

在此之后，她又极其自然地、孩子气地完成了一系列规定情节，当她做这些动作时，一架摄影机正悄悄地对着她拍摄，而她却全然不知。

无论从现场还是从胶片上看，效果都是理想的。她当选为公主的扮演者，和派拉蒙公司签订了合同。

真是有心栽花花不开，无心插柳柳成荫，赫本连做梦也没有想到 这一结果对她的一生会产生多么大的影响。当时演记者的男主角已定下来，是好莱坞的著名影星格里高利·派克1952年5月，《吉吉》演出刚一结束，派拉蒙公司就要求她赶到罗马，参加拍摄。

《罗马假日》的拍摄是一个苦难的历程。因为一切都是实地拍摄，所以得清除人行道，把行人赶走，光这项工作就差点把副导演和制片主任累垮。

因此，工作进展很慢，难题多。有时为了重复拍一个镜头，一个下午要干上60回，赫本有点承受不了，但她并不怨恨，她也力求完美 不过导演为赫本也尽力克制自己，他用一切办法提高她的自信心，让她感到轻松愉快。

他告诉她说，她必须忘掉自己是在演戏，应当认为自己就是那个公主。

拍摄工作最终还是圆满完成了。

1953年8月20日，赫本飞往伦敦参加《罗马假日》的首映式，然后又飞往威尼斯参加威尼斯电影节。

在美国，也为《罗马假日》的上映开了公众招待会。

该片在全世界获得了极大成功。

在日本，这部片子达到了家喻户晓的程度，赫本后来成为日本人心目中的偶像。赫本片中的短发型一下子成了国际流行发式。

在斯堪的纳维亚半岛国家，《罗马假日》是同期上映影片中最走红的一部。

一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。

大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。

因主演《罗马假日》，赫本第一次获得奥斯卡最佳女主角奖的提名。

依照惯例，凡获该奖提名者，全得出席该奖的终评颁奖仪式。

此届颁奖仪式1954年3月25日在洛杉矶和纽约同时举行。

全美广播公司电视网将两地联成一个有机整体。

通用汽车公司出资27万美元买下了在颁奖仪式过程中做电视的权利。

这一天，赫本在纽约刚演出完《美人鱼》，谢幕完毕她就一头钻进一辆出租车。

问题五：历届奥斯卡的最佳影片是什么？

答：第一届奥斯卡最佳影片(1929)

片名:Wings

中文:翼

出品:美国派拉蒙影片公司

年份:1927

导演:威廉.A.韦尔曼

制片:约翰.芒克.桑德斯

编剧:约翰.芒克.桑德斯

主演:克拉拉.鲍 理查德.阿伦 Jobyna Ralston 埃尔.布伦德尔 加里.库珀

剧情简介:

以第一次世界大战为背景的战争片,故事描述在1917年的美国小镇,玛莉暗恋着邻家性格开朗的男孩杰克,而杰克却对大家闺秀施维亚情有独钟,施维亚则对世家子弟大卫一往情深.这个微妙的四角关系因美国参战而发生变化.杰克和大卫同时参军并分配到同一个军营中,两个情敌之间水火不容,时起冲突,后来化敌为友.两人因分别立下战功,得以到巴黎休假.当时参加了救护队的玛莉到巴黎去找杰克,而杰克酒醉没认出她,以致引起误会.在作战中大卫中弹堕机,幸而未死,并偷了一架敌机返回.杰克正要给朋友们报仇,误认大卫是敌人而开火待知道真相为时已晚.战争结束后,杰克返乡向大卫的双亲请罪,而玛莉也重新接纳了杰克的爱情.

全片一半的篇幅在经营空战场面,由于编导等都是飞行员出身,使影片呈现出鲜明的生活实感和壮观的空战场面.在爱情的安排上,全片也发展得流畅自然,不落俗套.使这部奥斯卡历史上第一部的最佳影片,也是唯一的一部获此殊荣的默片,具有历久常新的观赏价值.

第二届奥斯卡最佳影片(1930)

片名:The Broadway Melody

中文:百老汇的旋律

出品:美国米高梅影片公司

年份:1929

导演:哈里.博蒙特

男主角:查尔斯.金

女主角:阿尼塔.佩奇 贝茜.拉芙

剧情简介:

这是米高梅公司出品的第一部大型歌舞片,也是第一部获得奥斯卡最佳影片的有声片,上映当时标榜:百分之百对话,百分之百歌唱,百分之百舞蹈.故事描述克薇妮和汉克姐妹均为歌星,在家乡演出成功后,来到纽约闯天下.她们俩加入了百老汇的歌舞团,并且姐妹俩同时爱上了歌舞团经理艾迪,发展出一段浪漫的恋情.克薇妮在几经考虑之后决定牺牲自己,将艾迪让给妹妹,使她成为歌舞团头牌红星.汉克在了解姊姊对她的一番心意后也大受感动,决定将艾迪让给克薇妮,独自返回家乡的歌舞团发展.

影片的主要吸引力,来自演员热情洋溢 朝气勃勃的表演和幼稚得有趣的真实对话,使观众感到一种窥视艺人私生活的非凡乐趣.本片并首次运用声画对位法,为电影艺术带来更广阔的创作空间.片中的音乐和舞蹈均具水准,歌舞场面部份采用黑白,部份采用彩色拍摄,也令人感到耳目一新.

第三届奥斯卡最佳影片(1931)

片名:All Quiet On The Western Front

中文:西线无战事

出品:美国环球影片公司

年份:1930

导演:路易斯.迈尔斯通

主演:卢.艾尔斯 约翰.雷

剧情简介:

本片被推崇为"影史上最伟大的反战电影"之一.原著为德国名作家雷马克的经典小说,描述在第一次世界大战期间,德国go-vern-ment以漂亮的口号呼吁年轻热情的学生志愿者投身战场保家卫国,但他们在前线上目睹的战争实况却是残酷而无意义的.当主角好不容易从爱国的迷梦中清醒过来时,却发现另一批青年学子又被骗上战场送死,而他自己则在一个战壕中伸手捕捉一支蝴蝶时被敌军开枪击毙.

导演刘易斯.迈尔斯通以简明精练的手法写活了战争的荒谬无情,透过男主角卢.艾尔斯饰演的保罗,从迷恋战争到心冷 心死的每一次心理转变,鲜明地表达出反战主题,主角的演出也动人心弦.本片曾在纳粹德国被禁映长达二十年,直至二战结束后才得以解禁上映.

第四届奥斯卡最佳影片(1932)

片名:Cimarron

中文:壮志千秋

出品:美国雷华影片公司出品

年份:1931

导演:维尔斯利.鲁格尔斯

编剧:霍华德.艾斯特布鲁克

主演:理查德.狄克西 艾琳.邓恩 威廉.科利尔 罗斯科.阿蒂斯

剧情简介:

在美国西部开拓时期主人公辛马龙携妻从东部来到俄克纳马拉.在土地肥沃矿业丰富的大草原上定居,他们克服重重困难改善了生存环境.但是也因侵犯了牧场主的利益而经常发生纠纷和格斗,强盗土匪的不断袭扰也使他们寝食不安.辛马龙见义勇为劫富济贪,尤其同情当地印第安人的悲惨遭遇.为了维护东部移民和印第安人的社会权益,他组织亲友开发油田,并办起声张正义扬善惩恶的报纸.这一切使敌对势力对辛马龙更加仇视,不幸的是在一次油田失火事故中辛马龙的血肉之躯和他毕生为之奋斗的"西部理想"都化为灰烬.

影片以辽阔无艰的俄克纳马拉大草原为背景,通过辛马龙的奋斗生涯展示了印第安文化和西部的变迁,赞扬了主人公的正义感和献身品德褒扬了西部开发精神.

第五届奥斯卡最佳影片(1933)

片名:Grand Hotel

中文:大饭店

出品:美国米高梅影片公司

年份:1932

导演:埃德蒙.古尔丁

主演:葛丽泰.嘉宝 琼.克劳馥 刘易斯.斯通 华莱士.比里 莱昂内尔.巴里摩尔 琪恩.汉旭特 约翰.巴里莫尔

剧情简介:

这是米高梅公司在三十年代初期首创"全明星电影"的代表作.全片以柏林的一家豪华大饭店为人生舞台,表现五组人物在同一天之中的离奇遭遇.导演埃德蒙.古尔丁的叙事手法虽然只是中规中矩,但几位大明星的表演却相当精彩,充分掌握角色的个性和处境包括:饰演面临事业危机的俄国芭蕾舞女星的葛丽泰.嘉宝;饰演嗜赌男爵的约翰.巴里莫尔;饰演患上绝症小人物的莱昂内尔.巴里莫尔;饰演企业家的华莱士.比里.这些角色以三线交错的方式上演着人生的悲欢离合,剧情发展相当流畅,场景虽然局限在大饭店之中,但人物穿梭流动自然,使本片成为"全明星电影"的成功例子.

第六届奥斯卡最佳影片(1934)

片名:Cavalcade

中文:乱世春秋

出品:美国20世界福克斯公司

年份:1933

导演:弗兰克.劳埃德

主演:克莱弗.布鲁克 黛安娜.温亚德

剧情简介:

出身于名门望族的罗伯特和妻子吉恩告别爱子爱德华和约,带领仆人布里吉斯戎装上阵,前往南阿尔卑斯作战.罗伯特建功立勋,被封为公爵.多年后,爱德华和贵族小姐伊迪斯结为伉俪.他们在乘坐泰坦尼克号邮船去美国欢渡蜜月途中,船与冰山相撞而沉没,爱德华葬身海底,伊迪十死里逃生.次子约应征入伍,开赴前线.当罗伯特夫妇和弗妮的父母正在为约和弗妮办婚事时,噩耗传来,约卫国捐躯,两家人陷入巨大的悲恸之中.战争结束了,又是一个除夕之夜.弗妮强忍悲痛,重登舞台,把对情人的无限怀念和哀思之情,倾注在激情的鼓舞表演之中……

第七届奥斯卡最佳影片(1935)

片名Happened One Night

中文:一夜风流

出品:美国哥伦比亚影片公司

年份:1934

导演:弗兰克.卡普拉

编剧:罗伯特.瑞斯金

男主角:克拉克.盖博

女主角 克劳黛.考尔白

剧情简介:

华尔街大亨安德鲁的千金艾莉,执意嫁给名飞行家金卫斯理,不顾父亲反对,毅然跳船离家出走,只身前往纽约找卫斯理.中途懈逅不向恶势力低头的新闻记者彼得韦恩,俩人搭一同巴士.艾莉皮箱被窃,恐遭父亲聘雇的侦探应讯拦截而不敢报警,彼得获知艾莉逃家的秘密欲作独家报道,于是二人协议继续前行.一起承受旅程的困顿与挨饿之苦,共宿一屋以减少开销,并建立《耶利哥城墙》以免双方越轨.谁知到纽约前夕,艾莉发现自己爱上彼得,而在彼得向总编戈登求援时,艾莉身无分文被父亲带回家,双方引起误会,安德鲁与彼得对话,得知为好青年;而艾莉竟在与卫斯理的婚礼中……

第八届奥斯卡最佳影片(1936)

片名:Mutiny on The Bounty

中文:叛舰喋血记

出品:美国米高梅影片公司

年份:1935

导演:弗兰克.劳埃德

主演:克拉克.盖博 查尔斯.劳顿 弗朗肖.托恩

剧情简介:

这是发生在英国历史上的一个真实事件,描述1789年在英国皇家海军邦蒂号军舰上由于年轻的海军士官拜姆和大副克里斯蒂不满舰长威廉布莱的凶残虐待而带领水手们发起叛变.影片开始时,这艘军舰奉命从英国到大溪地寻找一种名为"面包树"的植物,但舰长在航行途中为达目的不择手段,对船员做出种种不人道的行为,因而在叛变中被驱逐离舰.

编剧通过一个富于冒险和浪漫色彩的军事题材故事,把矛盾冲突集中在一次充满惊涛骇浪的航行中,塑造了舰长和大副克里斯蒂两个性格鲜明的银幕形象.影片的情节发展紧张激烈,节奏明快,因而获得最佳影片金像奖.本片中的三个男主角,查尔斯.劳顿 克拉克.盖博 和弗朗肖.托恩演出同样精彩,同时获得了奥斯卡最佳男主角的提名,是奥斯卡历史上唯一的一次纪录.

第九届奥斯卡最佳影片(1937)

片名:The Great Ziegfeld

中文:歌舞大王齐格菲

出品:美国米高梅影片公司

年份:1936

导演:罗伯特.Z.伦纳德

主演:威廉.鲍威尔 默纳.洛伊 路易丝.莱娜

剧情简介:

本片以百老汇最大的歌舞团 ---- 齐格飞歌舞团的创办人佛罗伦斯.齐格飞的生平为题材,是三十年代好莱坞歌舞片黄金时代的重要代表作之一.当时除获得奥斯卡最佳影片奖外,演出齐格飞首任妻子的女星路易丝.莱娜亦获最佳女主角奖.齐格飞年轻时是在杂耍节目中表演的艺人.1893年到百老汇发展,建立了歌舞团的知名度.1907年创办了以美女盛装演出大型歌舞著称的齐格飞歌舞团,赢得歌舞大王的称号.直至1932年,因操劳过度致死,而他的歌舞团也受到美国经济大萧条的影响而逐渐没落.本片投资巨大,歌舞场面由齐格飞歌舞团的原班底演出,共展现了七出大型歌舞和二十三首名曲,美不胜收,堪称是好莱坞与百老汇结合的完美示范作.

无论你的行为是对是错，你都需要一个准则，一个你的行为应该遵循的准则，并根据实际情况不断改善你的行为举止。了解完嘉宝电影高清印度片——嘉宝影业有限公司，点虫知识相信你明白很多要点。